Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

LetO

(no subject)

Немного спонтанно,немного внезапно...как ещё? В общем, навеяло.
О художественном, литературном и -...

Голубой-хороший цвет.
У Пикассо был так называемый 'голубой' период, хотя его палитра скорее в синеву.
Дега своих танцовщиц окутывал голубым.
Белла Ахмадулина, на стихи которой пелась, на треть укороченной, 'По улице моей', использовала как метафору...одиночества:

Так призови меня и награди!
Твой баловень, обласканный тобою,
утешусь, прислонясь к твоей груди,
умоюсь твоей стужей голубою.

Голубой-он разнохарактерный, от глубокого до почти прозрачного.

И ещё вспыхнула в памяти строчка:

"Лети,лети, лепесток, через запад на восток,через север, через юг, возвращайся, сделав круг.."

Последний лепесток в сказке В.Катаева про Семицветик был голубой.
Хорошая, добрая, светлая история.
Надеюсь, долгая ..
А ей в 2020м исполнилось 80.
LetO

(no subject)

Просмотр по осени "Портрета девушки в огне",..тот вечер, оставивший после себя горько-медовую радость...не хотят отправляться в архив. И не надо! Я часто думаю об этой истории.

Не интересовалась созданием сценария фильма Селин Сьямма, словно знала, что чуть позже вернусь к вопросу- о женщинах-художницах, о реальных…почему б не прототипы?

8 июля 1593(по другим данным 1590) в Риме родилась Артемизия Джентилески.
Ее отец был художник (как и в фильме С.С., у Марианны)
Артемизию называют феминисткой своего времени.
В ранней юности она подверглась сексуальному насилию, и не удивляет, что среди сюжетов ее картин-отрезание Юдифью головы Олоферну. И женские лица и тела преобладают.

Есть и автопортрет - Аллегория живописи.
Он прекрасен, точнее, прекрасна темноволосая женщина на нем, с кистью и палитрой.
Уроки Караваджо не прошли для художницы впустую: ей создано больше 80 работ.

Сожалею, что не была в Пушкинском прошлой весной...
https://youtu.be/ZpMRNNFdZu8
LetO

(no subject)

Во мне сейчас, пожалуй,больше ненависти, чем любви...ту растрепало ветром..месяца за полтора.
Но слышала, что у ненависти есть положительный побочный эффект- она притупляет страх(--и)...
К чему это я?... Ненавистью в музеи/на лекции пропуск не проштампуют.
Всё ныне в онлайн. Но ненависть не сюда.

На Воздвиженку в лекторий пока хода нет...
Рассказ Рены Махмудовой о Караваджо меня снёс …"Темный рыцарь", кутежник, скандалист, завсегдатай борделей, необъяснимо сочетал буйный нрав с даром великолепно чувствовать Свет, кистью на холстах. Он им играл.
Элементом, отличающим римских куртизанок, было надетое на них желтое-например, шарф или сандалии. У женщины, держащей младенца, ….никаких канонов!
(Моделью Караваджо служила его подруга, да, той самой профессии)

Мне показалось, что Караваджо красота тела(!) интересовала в последнюю очередь, а вот...
Нет тьмы, полотен,- есть эмоции, есть наполнение, спектр, в котором смягчена пурпуром даже ненависть.

Отдых на пути в Египет.
LetO

(no subject)

А снег-то мокрый...ну, да ничего. И под ним хорошо… Можно сказать-нужно сказать-,что я всё это л ю б л ю.
Город, который разный, который как родственник: с ним можно ссориться, раздражаться, но…- вот, это всё, о Чем-то.
На Петровке никогошеньки, мини-уборщики со щетками не в счёт, в саду Эрмитаж каток чистят.. Суббота. После полудня.
По Упенскому переулку...церкви белой маковки...забрела в тихий маленький дворик: по снежной целине:только мои следы.
Дом, 3А, где в начале прошлого века был приют для грудничков. Одноэтажное кирпичное здание-старичок.. нет, не так: 'преклонного возраста')
На стене сбоку -барельефы, снято вечером, раньше. А за воротами-целое скульптурное хозяйство ныне, там мастерская, наверно, обосновалась. И белая фигура музы(?) с маской в руках-и снег белый.

И второй заход, через паузу-Большую Никитскую почти всю прошла … просто так.
LetO

Портрет девушки в огне

"Портрет девушки в огне" - работа француженки Селин Сьямма.
Приз Каннского фестиваля-19 за лучший сценарий и, пожалуй, совершенно по делу. Никого лишнего, четыре женщины в кадре - основные. Съемки прекрасны: время года-видимо, середина или конец осени. Дуэт актрис Ноэми Мерлан и Адель Энель (Марианна и Элоиз) подобран превосходно: так и просится-на контрасте. Здесь,в фильме, женская территория.

Я смотрела картину не дублированную, с титрами, что для меня хорошо-дубляж бывает агрессивен;
совсем необременительно слушать певучий мягкий французский, тем более, что диалоги-лаконичны.
Действие развивается неспешно, но ощущения затянутости не остается. Странно, я не заметила музыкального фона...звуки природы, шум волн океана, ветер, треск пламени. Огня много. Огонь-символичен.
Художница Марианна пишет портрет будущей невесты,дочери хозяйки, Элоиз, сначала в перерывах между прогулками.
Я оставлю в стороне феминизм; обществом одобренный выбор; тему абортов; женщин в творчестве-четко обозначенные Сьямма вопросы. Времен достаточно минуло, но... Но.
Девочка я взрослая, так что.. Если коротко и просто главное: эта кинолента о Химии любви, пусть даже и лишенной каких-либо перспектив.
"Ты знаешь, как это?" - девушка, задающая вопросы своей компаньонке, лучше знакомой с гендерным устройством мира. "Свобода-это быть одной?" И вот случилось не быть.. Одна женщина раскрывает другую, не только через художественное воплощение. Сначала на ощупь, потом через растущий взаимный интерес.. Я,зритель, наблюдаю за возникающими чувствами-так разгорается огонь,-мгновение за мгновением, шаг за шагом. И с радостью, и с грустью.
Чувственность.. телесная близость как апофеоз есть завершение химической реакции.
Как Вивальди в финальной сцене, напомнивший Элоиз наигранную Марианной мелодию, на клавесине,с клавишами 'наоборот'цветом...-"А что значит музыка?"- освобождение запертых чувств и горькой невозможности что-то изменить.
Вопросы есть. Ответов так мало.
Название картины? А оно, по-видимому, отражает суть: портрет девушки, как огнем, охваченной сомнениями, противоречиями, влюбленной.. В нарисованном лице и очертаниях фигуры- дыхание жизни! Портрет..он был всего лишь поводом -Второй портрет, тот, который в огне. Притяжение, желание видеть и говорить. О, оказывается, все влюбленные изобретательны!... Удивительно, даже страничка из книги с номером,названным наугад (или нет),...на которой Марианна набросала свой небольшой портрет, на память.

'Оглянись!'
..'Орфей и Эвридика'..ну зачем она оглянулась..?
______________________
Зал "Пяти звезд" был небольшой, все места заняты. И стояла метафизическая тишина, и никакой мобильный звук ее не прервал. На выходе одна из моих соседок по ряду тихо сказала подруге "Мне хотелось аплодировать, но я сдержалась"..я и сама, за минуту до, подумала о том же самом, когда погас экран.
LetO

(no subject)

"Я знаю, что ничего не знаю",- вздыхая, повторяю в очередной раз. И это так и есть.

Изложить-подробно-услышанное на трех лекциях сотрудника ГМИИ им. А.С. Пушкина Анны Познанской в музее импрессионизма в сентябре, честно говоря, хочется...пожадничать)
Анна-изумительный рассказчик. Более 4х часов (в объеме) захватывающей истории-от прерафаэлитов до постимпрессионистов и модернистов, множество слайдов, экскурс в исторические условия возникновения того или иного направления, имена, имена.. и страны-флагманы Англия и Франция-от середины 19 века до начала 20-го. И не только!
Я, например, не знала, что отец художника Уистлера, крупный инженер,по приглашению императора Николая 1 принимал самое непосредственное участие в строительстве Николаевской железной дороги. Во время эпидемии холеры семью из России Уистлер вывез, сам переболел, но вскоре умер, видимо, ослабленный здоровьем.
Выставку прерафаэлитов в ГМИИ помню хорошо: дважды отстояла очередь на вход, с знтузиазмом.
Действительно, это было не знакомо и ново: чувственные рыжеволосые женщины Росетти в малахитовых одеждах и Офелия в реке... -такое запоминается.

Уильям Моррис-художник, очень много чего "натворивший" в мире искусства помимо картин: витражи, дизайн, прикладное искусство. Чего стоит хотя бы его идея популяризации живописи с помощью вышивки по канве разноцветными нитками, этакий набор для рукодельных англичанок - на годы работы, потому что полотна достигали 6 метров в длину. Что еще по вечерам в дождь хозяйкам делать? Вышивать в не одну пару рук.
Не мал оказался вклад в новые стили и направления Европы японского искусства.
Двери уже открывались- для всех.
Обри Бердсли как одно из имен. Бердсли иллюстрировал "Саломею" О.Уайльда довольно-таки новаторски.
И он первым применил фотопечать.

ХХ век начинается, начинался, с мощного скачка по всем векторам (промышленность, транспорт).
Франция, Ар нуво-это Тулуз Лотрек: плакаты, афиши и множество иллюстрированных журналов (печать!).
Именно сегодня, 6 октября, 1889 года открыли Мулен Руж...


Пик популярности витражей и стеклянных перекрытий; шикарно оформленные универмаги. На первый план выходит дизайн. Исключительно дизайн.
Ар нуво-это и ювелирное искусство Тиффани из-за океана, связи с которым наладил французский галерист и коллекционер Бинг.
Самостоятельно добавлю российского модерна -упомянутая постом ниже фабрика Курлюкова, Москва, начало ХХ века. Я нашла кое-какие фото серебра: чайнички, подстаканники...оригинально. Эмаль, большое количество деталей-очень характерный стиль.


И в завершение вот о чем.
Оказывается, тенденция переоборудовать промзоны под арт-пространства, где и дизайнерская мебель, предметы интерьера, и одежда, и украшения, имеет место во многих городах мира, чтоб мы тут у себя, в столицах,особо не возмущались.
Как наш пример: Art Play, ВинЗавод, Флакон-в Москве или то, что получается на Кожевенной линии Васильевского острова, в С.-Петербурге.
LetO

(no subject)

Я вернусь в свою прежнюю жизнь,
это значит почти что к истоку.
Все нормально..
и было, и есть…
не_возможности!
ваши стихнут шаги,
отпустив и меня..и меня без упрека.



Фото: Осень А.Бенькова
(выставка "Место под солнцем", музей импрессионизма,05.06-24.09)
LetO

(no subject)

В залах художественного музея вечером присутствует какая-то мягкая мистика.
Подсветка картин такая же,как днём-и не совсем такая.
Но что-то неуловимо меняется в моём восприятии, особенно, если смотреть на полотно(-на) издали, например, с лестницы- уходя, оглянуться, застыть у перил... Оно дышит! Красками.

В музее импрессионизма уже вторая лекция Анны Познанский. В прошлую среду-Англия и прерафаэлиты, вчера-Франция и символисты. Далее,если не утрачу энтузиазма, век ХХ, ар-нуво.. Даже по двум прослушанным есть, что сказать..боюсь, что немало, а пока осмыслить.
Надо заметить, что в плане оптимизма французы бывали чуть оптимистичнее, разница:
Уоттс и Пюви де Шаванн. Надежда.
Позы разные: закрытая и открытая


Россия не оставалась в стороне-странно было бы:
Нестеров, Врубель, конечно. Интересно, что в конце 80х-90х годов 19 века живопись сближается с литературой и музыкой. Франция-Готье,Бодлер и другие. И тут я,не странным образом, вспомнила немца Германа Гессе...
У нас, оказывается, у истоков символизма Тютчев, уже утром самостоятельно изучила: даже в голову не брала, что он отнюдь не классик пушкинского направления.

"Лишь жить в себе самом умей -
Есть целый мир в душе твоей
Таинственно-волшебных дум;
Их оглушит наружный шум,
Дневные разгонят лучи,-
Внимай их пенью - и молчи!.."
/Silentium!
* Молчание! (лат.)/

Всё в мире рядом-и сплетено, и должно развиваться: от Тютчева мостик к 'Башне' Иванова на Таврической, к Гиппиус и Мережковскому, к Блоку… Эстеты..эстетизм. Ар-нуво..
И это не крайняя точка: одно из другого, смешиваясь, являя собственное,порой непривычное, лицо и манеру, быстрее, медленнее, но дальше.
LetO

Беньков. Фешин (выставка, музей импрессионизма)

Как там в "Покровских Воротах"?- "Я вся такая внезапная,...[забыла слово!!] вся"
Вот практически внезапно
(хотя не совсем-я пришла слушать лекцию Анны Познанский об истоках модернизма,до начала было время)
осмотрела выставку 'Беньков|Фешин -Место под солнцем' в музее импрессионизма на Ленинградском проспекте.
Люблю его! Атмосфера-моя.
Чёрточка между фамилиями не просто так: на полу в зале проходит жёлтая, цвета солнца, полоса-граница: вот здесь стены-Фешин, а вот тут-место Бенькова. Солнце-это ещё и Узбекистан Бенькова, очень светлый, какой-то прозрачный, весенний, голубоватый, чистый.
Первое, что увидела, войдя, -автопортрет Фешина. Опешила: до чего на Б.Пастернака похож чертами!
"Художник умирает, когда теряет самокритику, когда всё сделанное начинает удовлетворять его самого"(Фешин)
В соответствии со сказанным, видимо, и прожили-оба- свои художественные жизни: на Востоке и Западе, в осенних пейзажах, натюрмортах и прекрасных портретах (для себя отметила четыре)
Женские лица изумительны-не оторваться. Особенно, жёны…
Ольга Бенькова. Далее-Александра Фешина.
Дама в белом-Т.Попова(не выяснила,кто она)
В бирюзовом-художница Дуэйн Ван Вехтен, эффектная любительница бабочек.

Вышла на улицу... тепло, безветренно. Асфальт влажный-оказывается,дождь был, умыл вечер. 4-е сентября.